Guillermo Lorca et la violence poétique
- Lauryn Laureen
- 1 août 2020
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Née au chili en 1984, Guillermo Lorca grandit dans l’art latino-américain de Diego Rivera (1886-1957).
Mais l’art Mexicain ne semble pas inspirer l’artiste bien que le surréalisme du Chilien Roberto Matta (1911-2002) influence ses œuvres.
Il n’est pas un peintre politique dans la lignée de ses prédécesseurs, mais plutôt un peintre s’inspirant de la littérature mexicaine et du monde onirique de roman tel que « L'amour aux temps du choléra » de Gabriel Garcia Marquez (poètes et auteur 1927-2014).
Son travail est un étrange mélange entre la poésie raffinée et la violence.

Ça première peinture il la fait sur les murs du métro de Santiago, il a 20 ans et veut marquer les esprits avec une œuvre murale politique qui choque.
Mais après avoir fait son trou dans l’art et avoir appris dans l’atelier du peintre norvégien Odd Nerdrum peintre académique et traditionnel (1944- à nos jours ) ,il change de style pour des œuvres remplies de fantaisie personnelle, un vent de romantisme souffle sur ses toiles.
Ses toiles sont fantasques, en raison de leur taille, ses œuvres ne sont pas fait pour être dans de petites pièces.
Enfants, animaux, oiseaux, présentés dans un cadre baroque qui semble à première vue rassurant, familier mais qui, en fait, sont joyeusement dérangeants.
Un mélange absurde remplit de délicatesse qui devrait ravir les connaisseurs du mouvement artistique romantique sombre (1770 à 1870) et de l’art Victorien.
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